川西 郁美 | Ikumi Kawanishi
香川県生まれ、広島県育ち、愛知県在住。
名古屋芸術大学大学院同時代表現コース卒業後、多数の作品を制作。
「歌うような踊るような絵」をテーマに、花や植物と即興的に演奏するような感覚で制作しています。
花は、私の共演者です。
植物の持つ色彩やリズム、流れに反応しながら、身体の感覚に従って自由に色や線を重ねています。描くというよりも、歌うことや踊ることに近く、その瞬間の呼吸や高揚感を画面の中に残していく感覚です。
音楽の即興演奏はその場で消えて目には見えませんが、絵画には、身体の動きや感情、響き合った時間の痕跡を残すことができます。筆跡やにじみ、余白には、植物とセッションした時間のリズムが刻まれています。
描くこと、歌うこと、踊ることは、3次元のこの世に生まれたからこそできる、「生きている歓び」そのものです。
一方で、生きることには痛みや恐れもあります。時には、その重さに立ち尽くしてしまうこともあります。
そんなとき、春になると芽吹き、日を追うごとに新しい葉を広げ、花開いていく植物たちを見ていると、まるで生きる歓びを高らかに歌い上げているように見えます。
そしてしなやかに揺れながらも、地球を覆うほどに広がっていく植物の強さや自由さに、私は深く惹かれ、共に歌いたくなるのです。
私にとって絵を描くことは、苦しみのない世界を描くことではなく、この世界の中で、それでもなお歌い、踊り、喜びとともに生きようとする生命への共感です。
そんな風に描いた画面のリズムや色彩が、見る人の身体や感覚にも自由に入り込み、「難しく考えなくていい」「自分のままでいい」と、少し肩の力を抜いて、生きることを楽しめるような感覚につながっていけば嬉しいです。
◾️作品の裏に紐を取り付けています。ダルマピンなどで壁に飾ったり、ピクチャーレールに引っ掛けて飾ることもできます。
◾️作品はアクリルの他、でこぼこしたモデリングペーストや、キラキラの絵の具、オイルパステルなど使ったりしています。お手元に届いたら、ぜひ間近でじっくり見てみてください。
Ikumi Kawanishi is a Japanese painter born in Kagawa, raised in Hiroshima, and currently based in Aichi, Japan.
She graduated from the Master’s Program in Contemporary Expression at Nagoya University of Arts.
Inspired by the idea of “paintings that sing and dance,” I create my work as if improvising together with flowers and plants.
Flowers are my co-performers.
Responding to the colors, rhythms, and movements of plants, I freely layer lines and colors through bodily sensation and intuition. For me, painting is closer to singing or dancing than to simply depicting an image — it is a way of leaving the breath, movement, and exhilaration of a moment within the canvas.
Unlike musical improvisation, which disappears as soon as it is played, painting can preserve traces of movement, emotion, and shared resonance in visible form. In brushstrokes, bleeds of color, and empty spaces, the rhythms of my sessions with plants remain embedded.
To paint, to sing, and to dance are, for me, expressions of the joy of being alive — something only possible because we are born into this three-dimensional world with bodies that can move, feel, and respond.
At the same time, living also involves pain and fear. There are moments when their weight can leave us standing still.
Yet when I see plants sprouting in spring, unfolding new leaves day after day, and blooming into flowers, they seem to sing out the joy of life with all their strength.
I am deeply drawn to the freedom and resilience of plants — how they sway gently, yet spread widely enough to cover the earth — and they make me want to sing alongside them.
For me, painting is not about depicting a world without suffering. It is an act of empathy with life itself — life that still chooses to sing, dance, and move toward joy within this world.
I hope that the rhythms and colors flowing through my paintings may enter the viewer’s body and senses as well, gently releasing the need to overthink, allowing them to feel, even for a moment, that they can simply be themselves and enjoy the experience of being alive.
